El Museo Nacional de Escultura es una importante institución de arte español. Situado en Valladolid, el MNE forma parte de los Museos Estatales, un grupo de dieciséis museos gestionados directamente por el Ministerio de Cultura.
Como es de esperar, esta institución es un destino importante para entusiastas del arte, en particular los interesados en el arte español desde la Edad Media hasta el siglo XIX.
Sus colecciones están repartidas en tres edificios. El principal, el Colegio de San Gregorio (Calle Cadenas de San Gregorio 1), es un vistoso ejemplo de arquitectura gótica isabelina. Presenta una impresionante fachada decorada con elaboradas tallas góticas y es el principal espacio de exposición de las colecciones medievales y renacentistas.
Enfrente, el Palacio de Villena (Calle Cadenas de San Gregorio 2) exhibe exposiciones temporales. Por su parte, La Casa del Sol (Palacio del Conde de Gondomar) alberga una impresionante colección de copias en yeso y mármol de obras de arte clásicas.
Colegio de San Gregorio: Una obra maestra en sí misma
El Colegio de San Gregorio fue fundado en 1488 por Fray Alonso de Burgos, confesor de los Reyes Católicos. Su principal objetivo era educar a teólogos dominicos y futuros líderes de la Iglesia.
La arquitectura del palacio se caracteriza por su estilo gótico tardío, a menudo llamado gótico isabelino o plateresco. Construido entre 1488 y 1496, el edificio presenta un diseño ornamental muy detallado. La fachada exhibe una elaborada decoración que incluye medallones, escudos de armas y diversas figuras simbólicas. Los detalles de piedra tallada cubren casi cada centímetro de la entrada principal, convirtiéndola en un espectáculo impresionante.
Al atravesar la gran entrada, no podrás evitar fijarte en el detallado techo adornado con paneles de madera tallada. El patio ofrece otro ejemplo de delicadas tallas. Sus galerías, sostenidas por esbeltas columnas con capiteles decorados, proyectan un aire de elegancia y grandeza histórica.
Más allá de sus características arquitectónicas, el Colegio destaca por diversos aspectos que contribuyen a su singularidad. Además de albergar el Museo Nacional de Escultura desde 1933, ha sabido mantener gran parte de su esencia histórica adaptándose a las necesidades actuales. Las salas que antaño albergaban debates académicos sirven ahora de galerías donde se exhibe una rica colección de esculturas que abarca varios siglos.
Museo Nacional de Escultura: La Colección
El Museo Nacional de Escultura expone principalmente obras que datan desde la Edad Media hasta el siglo XIX. Destacan artistas como Juan de Juni, Alonso Berruguete o Gregorio Fernández. Además, alberga notables esculturas de madera policromada.
Los orígenes de la colección del MNE
Las colecciones del Museo Nacional de Escultura de Valladolid están profundamente ligadas a las reformas políticas y sociales del siglo XIX. La fundación del museo está estrechamente relacionada con el proceso conocido como las desamortizaciones, una serie de actos legislativos iniciados por el gobierno español para confiscar propiedades de la Iglesia Católica y de órdenes religiosas.
La desamortización comenzó bajo el reinado de Carlos IV en 1798, pero cobró un importante impulso durante el Trienio Liberal (1820-1823) y de forma más generalizada bajo los gobiernos de Juan Álvarez Mendizábal (1836) y Pascual Madoz (1855). El objetivo principal de estas leyes era reducir la deuda pública mediante la subasta de estas propiedades.
Como resultado, muchos monasterios, conventos y otros edificios religiosos fueron abandonados o reutilizados durante este periodo. Esto provocó una importante redistribución de obras de arte y objetos que habían permanecido en estas instituciones religiosas durante siglos. Obras de arte religioso, esculturas, retablos y diversos elementos del patrimonio eclesiástico se enfrentaron a posibles daños o dispersión debido a la falta de cuidados adecuados o a la negligencia deliberada.
Como medida correctiva, el gobierno decidió reunir y salvaguardar muchas de estas obras de arte dispersas en depósitos estatales. Como consecuencia, se crearon colecciones centrales que acabaron convirtiéndose en museos.
El Museo Nacional de Escultura reunió inicialmente piezas procedentes de monasterios disueltos de Valladolid y otras provincias. Con el tiempo, amplió su colección mediante adquisiciones, donaciones y depósitos.
Museo de Escultura de Valladolid: Lo más destacado
El Museo Nacional de Escultura de Valladolid alberga algunas de las obras de arte más impresionantes de España. Aquí tienes diez obras maestras que no te puedes perder:
1. San Miguel venciendo al diablo de Pedro de Mena (1664)
Esta escultura barroca muestra a San Miguel como una figura triunfante que se alza sobre el diablo. Realizada en madera policromada, destaca por su poderosa expresión y sus intrincados detalles, que representan la eterna lucha entre el bien y el mal.
2. Magdalena penitente de Pedro de Mena (1664)
Esta escultura de madera representa a María Magdalena en un momento de profunda reflexión religiosa y dolor. La textura realista de su cabello y sus vestiduras, junto con la expresión llorosa de su rostro, evocan una profunda empatía.
3. Santa Eulalia Crucificada
Luis Salvador Carmona, conocido por su estilo detallista y emotivo, creó la escultura de Santa Eulalia crucificada en 1763. La obra representa el sufrimiento y el martirio de Santa Eulalia y capta la intensidad emocional característica de la época barroca.
4. Retablo de San Benito el Real (1526-1532)
Realizado por Alonso Berruguete, este retablo es un impresionante ejemplo del arte renacentista en España. Representa numerosas escenas bíblicas con notable dinamismo e intensidad emocional, característica de la obra de Berruguete.
5. Estatua de San Gregorio (principios del siglo XVII) de Juan de Juni
Conocida por su expresivo realismo, la representación de San Gregorio con un libro abierto de Juan de Juni simboliza la sabiduría y la erudición. Las detalladas manos y el rostro de la estatua resuenan profundamente con la espiritualidad contemplativa.
6. Piedad de Gregorio Fernández (1616-1619)
Esta conmovedora representación de la Virgen María acunando el cuerpo muerto de Cristo es una de las obras fundamentales de Fernández. La expresión apenada pero serena del rostro de María, junto con el cuerpo sin vida de Cristo, transmite una sensación de profundo dolor y pérdida.
7. Virgen de los Dolores de Juan de Juni (siglo XVI)
Esta escultura fue realizada por el artista Juan de Juni en el siglo XVI. La escultura representa a María en un momento de profunda angustia, con las manos juntas y mirando hacia arriba como si buscara el consuelo de la intervención divina. Se considera una obra importante porque capta la cruda emoción humana de un modo profundamente conmovedor. Un dato curioso es que Juni era conocido por su habilidad para transmitir temas religiosos con intensas expresiones emocionales.
8. San Bruno de Manuel Pereira (1652)
Manuel Pereira creó la estatua de San Bruno en 1652, ejemplificando el estilo barroco. San Bruno aparece en actitud contemplativa, con una calavera en la mano, símbolo de mortalidad y penitencia. Esta pieza destaca por su minucioso trabajo artesanal y la representación realista de las texturas, sobre todo en los ropajes. La estatua muestra a San Bruno en un momento de reflexión, recordando al espectador la naturaleza transitoria de la vida.
9. San Sebastián de Alonso Berruguete (1526-1532)
Esculpida por Alonso Berruguete entre 1526 y 1532, esta obra renacentista procede de España. Representa a San Sebastián atado a un árbol, atravesado por flechas, pero con una expresión de serena aceptación de su martirio. Conocida por su composición dinámica y su intensidad emocional, desempeñó un papel importante en el establecimiento de la reputación de Berruguete como maestro escultor.
10. Cabeza de San Pablo de Juan Alonso Villabrille y Ron
Juan Alonso Villabrille y Ron, notable escultor español del Barroco, es famoso por sus obras intrincadas y expresivas. Su obra, “Cabeza de San Pablo”, ejemplifica su maestría a la hora de captar el intenso fervor religioso y la emoción a través de detalladas expresiones faciales. Creada a finales del siglo XVII o principios del XVIII, esta escultura refleja el estilo dramático característico del arte barroco, que enfatiza el movimiento, la tensión y el uso dramático de la luz y la sombra.
Palacio de Villena del MNE, Valladolid
El Palacio de Villena es conocido por sus exposiciones temporales. Durante mi visita, había una exposición sobre el artista valenciano Joaquín Sorolla. Entre los cuadros expuestos se encontraban pinturas inspiradas en esculturas y serenas escenas del jardín de su residencia madrileña. La pincelada y los colores de Sorolla daban vida a estas escenas de un modo realmente hipnótico.
Otra exposición digna de mención era la de belenes napolitanos. La artesanía empleada en la creación de estas detalladas escenas era increíble. Figuras de terracota, elegantemente vestidas con ropas en miniatura, representan varias escenas de las historias tradicionales de la Natividad. La atención al detalle es impresionante, desde las expresiones de los rostros de las figuras hasta las intrincadas texturas de sus ropajes.
Casa del Sol (Palacio del Conde de Gondomar)
El Museo Nacional de Escultura de Valladolid alberga parte de su colección en la Casa del Sol, también conocida como Palacio del Conde de Gondomar. Esta colección incluye copias de arte clásico en yeso y mármol. Algunos ejemplos notables incluyen réplicas de esculturas de renombre como el Galo Moribundo, el Apolo Belvedere y el Grupo de Laocoonte.
Aunque no es tan impresionante como ver los famosos originales en el Louvre o los Museos Vaticanos, el espacio íntimo ofrece una visión de cerca de estas obras maestras (aunque sean copias).
MNE Valladolid: Información útil para tu visita
El Museo Nacional de Escultura de Valladolid tiene una maravillosa colección de arte religioso desde la Edad Media hasta el Barroco. Aunque el arte sacro no es mi favorito, pude apreciar las obras impresionantemente detalladas del museo. El MNE se encuentra en el interior de un antiguo colegio de la época del Renacimiento, lo que añade una atmósfera interesante. He aquí algunos consejos para su visita a este Museo Nacional:
- Dirección: El Museo Nacional de Escultura de Valladolid se encuentra en la calle Cadenas de San Gregorio, 1, 47011 Valladolid, España.
- Horario de apertura: El museo abre de martes a sábado de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:30 horas y los domingos y festivos de 10:00 a 14:00 horas. Los lunes permanece cerrado.
- Precios: El precio de la entrada es de 3 €, con posibles reducciones para grupos, estudiantes y mayores de 65 años. La entrada es gratuita los sábados de 16:00 a 19:30 y los domingos.
- Colección: Situado en un complejo de tres edificios históricos, entre los que se encuentran el Colegio de San Gregorio, la Casa del Sol y el Palacio de Villena, todos ellos a poca distancia a pie. El complejo museístico exhibe una excepcional colección de esculturas españolas desde la época medieval hasta el siglo XIX.
- Duración de la visita: Para apreciar plenamente las extensas colecciones, se recomienda dedicar al menos dos horas a la visita.
- Cómo llegar: El museo es fácilmente accesible en transporte público. Los autobuses números 1, 6 o 10 paran cerca del museo. Si vienes en viaje de un día desde Madrid o Castilla, la estación de Valladolid Campo Grande está a 20 minutos a pie o a un corto trayecto en taxi.
- Número de teléfono: +34 983 250 375.
- Websites: Museo Nacional de Escultura de Valladolid | Página oficial de turismo de Valladolid.
